(Teleborsa) - Gallerie d'Italia di Milano, sito che fa parte della rete museale di Intesa Sanpaolo, 26 maggio al 22 ottobre 2023, apre il percorso espositivo temporaneo "Una collezione inattesa. Viaggio nel contemporaneo tra pittura e scultura" a cura di Luca Massimo Barbero, curatore Associato delle Collezioni di Arte Moderna e Contemporanea della Banca, che presenterà una selezione di opere in continuità con l'esposizione permanente "Cantiere del '900".

In mostra oltre 70 opere, generalmente non esposte nella sede milanese, tra le quali le più recenti acquisizioni della Collezione Intesa Sanpaolo. Questo percorso si incentrerà sul dialogo tra le diverse ricerche scultoree di alcuni dei maggiori protagonisti del XX Secolo in confronto ad importanti approfondimenti intorno alla pittura del Secondo Dopoguerra. Ulteriore, fondamentale contributo all'allestimento, proviene dalle opere selezionate dalla Collezione Luigi e Peppino Agrati, oggi parte del patrimonio artistico gestito da Intesa Sanpaolo.

"Questo nuovo percorso espositivo, in continuità con il Cantiere del '900, rientra nel programma indirizzato a diffondere la conoscenza e la condivisione delle nostre raccolte di arte moderna e contemporanea", afferma Giovanni Bazoli, Presidente Emerito di Intesa Sanpaolo, sottolineando "si propone un viaggio appassionante nell'arte del Novecento".

Nel monumentale spazio di ingresso al museo i visitatori saranno accolti dalla grande opera in marmo bianco Femme Paysage di Jean Hans Arp del 1966, a rappresentare l'ampia raccolta di sculture della Collezione Henraux oggi confluita in Intesa Sanpaolo. Da segnalare poi l'allestimento dedicato all'artista Bruno De Toffoli, autore firmatario di uno dei Manifesti dello Spazialismo, movimento espressione della ricerca plastica e strettamente legato a Lucio Fontana. Un allestimento con radici cronologiche che partono dai grandi Maestri della scultura del XX Secolo come Arturo Martini con La Pisana, Marino Marini con la Pomona e Giacomo Manzù con il Grande Cardinale Seduto, opere raramente esposte insieme e qui riunite come emblematiche delle radici della scultura italiana.

Inedita la sala dedicata a Fausto Melotti nella quale verrà mostrato per la prima volta al pubblico un importante corpus fittile del Maestro, protagonista anche della scultura ceramica. Grazie al confluire delle varie raccolte ci sarà una sala interamente dedicata a Lucio Fontana come evidente rimando al tema dello Spazialismo.

Particolarmente significativa sarà la sala dedicata all'azzeramento e alla monocromia nell'arte contemporanea internazionale dei primissimi anni Sessanta, il cui perno sarà la scultura Complex Form di Sol LeWitt, recentemente entrata nelle Collezioni Intesa Sanpaolo. Nelle due sezioni successive alcune ricerche legate all'astrazione e al segno della pittura alla fine degli anni Cinquanta, con artisti come Carla Accardi con l'opera Senza Titolo, Giulio Turcato e Antonio Sanfilippo con Superficie 45/C/63. Si presenta al pubblico un importante dipinto di Corrado Cagli, Il flauto di canna, che rappresenta la continuità del grande pittore aprendo le sperimentazioni degli anni Sessanta.

Il percorso espositivo prevede nel passaggio verso il "Cantiere del '900" un ideale cannocchiale tematico e visivo con opere di artisti che, partendo dall'astrazione classica, giungono nel Secondo dopoguerra ad una pittura sempre più minimale e procedurale. È il caso di un'artista come Bice Lazzari qui presente con Misura 9, Mario Nigro con un'astrazione pittorica prossima alla pittura analitica e di concetto come Roman Opalka.